Willie Nile : Street of New York. Je ne connaissais pas ce chanteur avant d’entendre cette chanson. Il a un peu de Dylan, un peu de Springsteen. Je suis devenu fan et j’aimrai bien le voie en concert à NY.
Willie Nile (né Robert Noonan; 7 juin 1948)[1] est un auteur-compositeur-interprète américain.
En 1980, Nile sort son premier album éponyme. Son début de carrière a été interrompu par divers problèmes, mais il est finalement retourné à l’enregistrement et la scène aux États-Unis et en Europe, s’établissant comme un auteur-compositeur-interprète. [2]
Né à Buffalo, New York,[3] de ce qu’il a appelé « ne famille catholique irlandaise grégair »,[4]
Il a grandi avec deux frères aînés qui jouaient du piano, et une mère qui « avait toujours de la musique dans la maison. Qu’il s’agisse de classique, de big band ou de tubes populaires de l’époque, quelque chose jouait toujours. Son grand-père dirigeait un orchestre à Buffalo et était un pianiste de vaudeville qui jouait avec Bill « Bojangles » Robinson et Eddie Cantor. [4]
Nile a étudié la philosophie à l’Université de Buffalo et a vécu à Greenwich Village tout en commençant sa carrière musicale. Il a contracté une pneumonie et écrit des chansons pendant qu’il a passé un an à récupérer. Par la suite, il a commencé à fréquenter des clubs tels que CBGB, où il a vu des artistes tels que Patti Smith, Television, les Ramones, et Talking Heads. [1]
Carrière[modifier]
Les premières années[modifier]
Nile a établi sa résidence à Kenny’s Castaways, un club de Greenwich Village, où il a été découvert par le critique musical du New York Times Robert Palmer qui a décrit Nile comme « l’auteur-compositeur le plus doué à émerger de la scène folk new-yorkaise pendant un certain temps ». [5] Cela a conduit à une réunion avec Clive Davis et un contrat de disque avec Arista Records. Il est entré en studio avec un groupe qui comprenait Jay Dee Daugherty du Patti Smith Group et Fred Smith de Television. Il a été décrit par Stephen Holden du New York Times comme un « fil de concert » dans les concerts. [7]
Après la sortie de son premier album, Willie Nile, il rejoint la tournée d’été de The Who en 1980. [8][9][10]
Après son deuxième album de 1981’s Golden Down, Nile s’est impliqué dans de longs problèmes juridiques qui ont réduit sa carrière pendant un certain nombre d’années. [11]
Ré-émergence[modifier]
Bien qu’il ait continué à écrire, Nile n’a pas joué en direct ou enregistrer à nouveau jusqu’à une performance 1987 à Oslo, Norvège, avec Eric Andersen. Une bande vidéo de la performance de Nile en Norvège a incité un dépisteur de talents de Columbia à le signer sur le label en 1988. Pour des raisons qui ne sont pas claires, la production de son album n’a pas commencé avant deux ans. Il s’agissait d’un autre retard important dans la carrière du troubadour. Publié en 1991, son CD De Columbia Records Places I Have Never Been contenait les chansons « Everybody Needs A Hammer » et « Heaven Help The Lonely ». Places I Have Never Been en vedette des apparitions par des musiciens de soutien, y compris Richard Thompson, Loudon Wainwright III, Roger McGuinn, et les membres des Hooters et les Roches. Le 11 juin 1991, Nile est le musicien invité du Late Night avec David Letterman.
Nile a enregistré et joué avec plusieurs musiciens, y compris Ringo Starr, Tori Amos, Elvis Costello, Lucinda Williams, Ian Hunter, et Barenaked Ladies. Un album live de central park concert, Willie Nile-Archive Alive, a été publié sur Archive Recordings, et Nile a été l’un des chanteurs sur l’album 1998 ensemble Largo, avec Joan Osborne, Cyndi Lauper, Levon Helm, The Chieftains, Taj Mahal et Carole King. Un autre projet a trouvé Nile écriture et l’exécution de la plupart des chansons pour la bande originale du film de Kevin McLaughlin Pinch Me!. [12]
Rassemblant ses ressources au fil du temps, il sort son premier album auto-publié, Beautiful Wreck of the World, en 1999. Il a été choisi comme l’un des dix meilleurs albums de l’année par la critique de Billboard Magazine, The Village Voice et Stereo Review. [citation nécessaire]
Lucinda Williams a appelé « On the Road to Calvary, » la chanson de Nile pour Jeff Buckley, « L’une des plus belles chansons que j’ai jamais entendu. » L’album a atteint la finale des Independent Music Awards du meilleur album rock de l’année. [citation nécessaire]
Renaissance du XXIe siècle[modifier]
À l’automne 2003, Nile a été invité à partager la scène lors de trois concerts avec le E Street Band, y compris les deux derniers spectacles du Giants Stadium ainsi que les deux derniers spectacles de cette tournée particulière au Shea Stadium. [13][14]
En 2006, Nile a sorti Streets of New York, que certains peuvent considérer comme son meilleur travail à ce jour, en raison de sa production et l’écriture de chansons. Ancien critique musical du magazine Time et oscarisé scénariste Jay Cocks écrit de Streets of New York, « Les airs qu’il écrit et joue avec un tel chalumeau vibrancy obtenir le mythe et la magie et le danger et la tristesse et l’amour dans cette ville-de cette ville-plus vrai, et plus juste, que tout ce que j’ai entendu depuis Dion. Ce disque est un twister tête-twister et déchirant. C’est le rock and roll à son meilleur. C’est New York à son meilleur. Et il n’y a rien de mieux que cela. [citation nécessaire]
House of a Thousand Guitars a été publié à des critiques positives sur Avril 14, 2009.
Le 22 novembre 2009, Nile rejoint le E Street Band pour la couverture de « Higher and Higher » de Jackie Wilson. [15]
Le 23 avril 2013, lors d’une cérémonie à Leeds, au Royaume-Uni, Nile a été nommé ambassadeur de l’héritage pour la Buddy Holly Educational Foundation. [16]
Le 25 juin 2013, Nile sort son huitième album studio, American Ride through Loud & Proud Records. [17] Nile avait initialement prévu sur l’auto-distribution grâce à l’argent recueilli sur PledgeMusic.com. La décision de signer sur une maison de disques a eu lieu après qu’il a été approché par Tom Lipsky, président de Loud & Proud Records. [18]
Le 11 novembre 2014, Nile sort If I Was a River, un album de 10 titres pour piano, composé par Nile avec l’aide de son collaborateur de longue date Frankie Lee. [19]
Lors d’une apparition surprise au Light of Day Benefit 2015 à Asbury Park, New Jersey, Bruce Springsteen a rejoint Nile sur scène pour interpréter « One Guitar » de Nile. [20][21] [22]Le 28 mai 2015, au Best Buy Theatre de New York, Nile rejoint Springsteen, Joan Jett, Roger Daltrey et Billy Idol lors du 11e concert-bénéfice annuel du MusiCares MAP Fund pour honorer Pete Townshend pour son engagement à aider d’autres musiciens toxicomanes[22]. [23]
Le 27 juillet 2018, Nile sort l’album Children of Paradise. L’album a été bien reçu et donné d’excellentes critiques. Kiley Armstrong, de l’Associated Press, affirme qu’il s’agit de « son meilleur album à ce jour ». Dans une critique de juillet 2018 de l’album Audiophilie, » Willie Nile a beaucoup à dire et clairement de grandes chansons dans sa poche arrière. Tu as juste besoin d’écouter. Si vous avez même un peu de conscience restante, vous devriez écouter les albums de Willie des 10 dernières années. Vous pourriez juste vous inspirer par sa renaissance du 21ème siècle. [25]
Le 15 mars 2020, Nile sort son 13e album studio, New York at Night. Nile l’a décrit comme « jetant un autre long sur le feu », définissant sa passion pour sa musique. Avec la chanson-titre, l’album comprend le précédemment publié « Run Free », « New York is Rockin’ » qu’il a co-écrit avec Curtis Stigers pour l’album Time Wasde Stigers en 1995 , « Surrender the Moon », une chanson qu’il a commencée avec son frère John, décédé il y a des années, et des réflexions sur l’amour; « A Little Bit of Love », « The Last Time We Made Love » et « Downtown Girl ». [26]American Songwriter magazine a évalué l’album 31/2 de 5 étoiles et a dit que Nile appartient à une classe d’auteurs-compositeurs new-yorkais avec Dion. Lou Reed, Patti Smith, Garland Jeffreys, The Ramones, New York Dolls et d’autres. Donnant à l’album une note de 88/100, Elmore Magazine dit « Jersey a Bruce Springsteen, mais New York a Willie Nile ». [28]